Theatertexte aus der und über die Ukraine

Bühnenfilm in dreizehn Szenen
Deutsch von Olaf Kühl, 2006

Andruchowytsch schickt seinen ukrainischen Orpheus in die Unterwelt der westlichen Zivilisation, in eine absurd-komische Welt der Migranten, Illegalen, Geheimagenten und Intriganten. Es ist die Welt des karnevalesken Rausches und der politischen Maskeraden, in deren Angesicht der Dichter konstatiert: »Vor unseren Augen vollzieht sich eine neue Teilung der Welt, und das Traurige ist – dies geschieht mitten in Europa.« (5 D, 8 H)

2017, frei zur Uraufführung

Marjana Gaponenko hat aus ihrer Wahlheimat Wien einen distanzierten und doch vertrauten Blick auf die Ukraine, das Land, in dem sie geboren wurde. Dieses Land, das wie kein anderes dieser Größe so zerrissen bleibt zwischen der Russischen Föderation und Europa, zwischen einem geschichtlich gewachsenen wie erschütterten Beziehungsgeflecht und einem selbstbestimmten demokratischen Aufbruch. Die drei Kurz-Stücke entwickeln makaber und humorvoll, ironisch und entlarvend drei höchst präzise Szenarien, in denen es um das Verhältnis zwischen der Ukraine und Russland geht, das bestimmt ist von gegenseitigen Vorurteilen, der fehlenden Bereitschaft zur politischen Aufarbeitung und der gezielten Manipulation des Massenmediums Fernsehen. (3 D, 4 H)

Deutsch von Heinrich Kunstmann, 1966

Ein Paar erwartet ein Kind – und den Tod der alten Frau, die im zweiten Zimmer der Wohnung lebt. Sie setzen einen amtlichen Brief auf, in dem sie die Zimmernachbarin auffordern, den angeblich widerrechtlich belegten Wohnraum zu räumen. Die alte Frau schließt sich in dem anderen Zimmer ein, das Paar wartet und horcht. »Der Dialog ist zerrissen, oft unnatürlich, denn es handelt sich um keine Aussagen, sondern um ein Gespräch über den Tod.«, notiert Zbigniew Herbert zu seinem atmosphärischen Theatertext über die konzentrierte Erfahrung der Existenz. (1 D, 1 H)

Ein Kompositions- und Librettoauftrag der Landeshauptstadt München zur Münchener Biennale 2022
in Koproduktion mit der Deutschen Oper Berlin Deutsch
Deutsch von Claudia Dathe

Serhij Zhadan nimmt die existenziellen Herausforderungen des russisch-ukrainischen Verhältnisses als Ausgangspunkt seines Librettos und entwirft darin exemplarische Flucht- und Vertreibungserfahrungen in einem Zusammenspiel von chorischen Passagen und kurzen dialogischen Alltagssituationen. Das Erleben von Spaltungen zieht sich durch alle Momentaufnahmen von Ankunft und Aufbruch. Allen Stimmen, die sich aus den Chören herausschälen, ist eins gemein – die politischen Verhältnisse haben sich in ihre Körper eingeschrieben, und egal wohin sie gehen, die Vergangenheit bleibt ihnen auf den Fersen. Serhij Zhadans pointierte rhythmische Sprachbilder entwickeln eine Poesie des Drastischen. Die Härte unserer Welt der Gegensätze wird spürbar. Das Heraufbeschwören einer Sprache der Liebe hallt hier nach, wenn der Chor verstummt ist. (Besetzung variabel)

Die Uraufführung findet am 7. Mai 2022 in der Muffathalle während der Münchener Biennale statt.
Komponist: Bernhard Gander, Regie: Alize Zandwijk.

Am 21. Mai 2022 folgt die Premiere in der Tischlerei der Deutschen Oper Berlin.